越南政府《到2030年、展望2045年文化产业发展战略》将文化遗产视为经济发展的重要资源。在这一框架下，讨论的重点已从如何保护转向如何把遗产转化为经济资产，同时不损害其独特与原真的价值。人民报10月19日刊发的分析文章汇集了多位研究者的观点，围绕这一转化过程展开讨论。
越南社会科学院中部与西原地区分院博士阮氏春娥认为，把文化遗产变成经济资产实质上是一种资本转化：由历史与社区创造形成的文化资本，转化为社会资本、品牌资本和经济资本。她描述这一过程如同循环——遗产产生认同，认同产生差异，差异产生市场价值，市场价值带来收入与就业，收入又成为保护的动力，而保护是为了继续创造遗产的新价值。
文章列举了地方实践。庆和省美业锦织村把占族文化中的纹样、色彩与织造技术用于设计围巾、手袋、钱包、桌布、毯子、地毯和时装，在保留占族文化本色的同时改变功能、款式和面向消费者的方式，部分产品已获OCOP认证并进入电商平台。河内万福丝绸村则把村落与旅游、贸易和设计连接起来，每年接待数万名外国游客，并设立创意设计中心，把传统技术与新设计对接。
文章同时指出一个不易忽视的问题：一些遗产成为旅游目的地，一些地方传统文化产品成为创意和商业产品的灵感来源，但经济利益并未首先流向创造和守护遗产的主体。文章认为，如果社区只提供“文化原料”却无法受益，遗产经济化在本质上就只是文化开采，而非文化发展。
越南社会科学院博士陈金伯主张，创造遗产的社区应被视为遗产发展过程中的经济主体，直接利益就是收入：匠人从产品销售和技艺传授中获得收入，家庭发展住宿、餐饮和运输服务，年轻人则在设计、传播、旅游管理、电商和创意产业中获得就业。他认为，遗产经济化必须从留住从事遗产工作的人开始。
非营利社会企业Craft Link的做法被作为案例：该机构以公平贸易方式支持少数民族匠人群体开发产品、设计和营销并拓展市场，其在宣光省隆锦村、义安省和发进村、富寿省帕姑村等地的项目帮助当地居民恢复和保存古老的织绣技术，获得足以维持生活的收入。
在得乐省连山拉克乡Jun村经营传统产品的商户Y Dưh Êung提出，文化符号的使用方式必须尊重社区的声音，就版权和利润达成明确协议；价值链的透明体现在公开产品售价、生产成本、匠人所得以及社区再投资的比例。文章还提到，在品牌建设和知识产权方面，应有遗产识别标志、明确的产品质量标准以及溯源编码。
越南中文社
