越南馬戲聯合會以3D投影拓展表演藝術

數字技術進入越南表演藝術

在數字時代，技術正逐步參與表演藝術從構思、編劇、排演、組織演出到產品分發的全過程，拓展創作可能並改變觀眾的欣賞體驗。在落實越共中央政治局關於科技、創新與數字化轉型突破的第57-NQ/TW號決議，以及關於“兩位數”經濟增長目標的第18-KL/TW號結論背景下，表演藝術中的技術應用被視為舞臺革新要求，也被寄望於開發文化資源、推動文化產業。

馬戲聯合會的3D投影實踐

越南馬戲聯合會推出的節目“奇宴—奇妙盛宴”把馬戲技巧、音樂、3D投影技術和美食藝術結合起來，馬戲居核心位置，技術擴展表達空間，餐飲成為整體體驗的組成部分。此前該聯合會還推出以“山精—水精”傳說為靈感的馬戲劇《山神—水怪》，首次將3D投影與水舞臺結合用於排演，以現代舞臺語言再現山林、江河及山精與水精的交戰。

上座情況與實景演出經驗

據越南馬戲聯合會經理、人民藝術家宋全勝介紹，《山神—水怪》自推出以來吸引大量觀眾，中央馬戲團圓形舞臺一千多個座位常常滿座，不少觀眾願意多次回到劇場觀看。文章還提到，“北圻精華”“會安記憶”等實景演出把表演藝術與景觀、文化空間和現代聲光技術結合，用技術參與敘事，使傳統文化價值更貼近公眾，也為旅遊目的地增添吸引力。

從業者強調技術須服務內容

人民藝術家宋全勝認為，應用數字技術要求領導者、導演和整個創作團隊轉變思維，技術應在構思和編劇階段就納入，而不是作品完成後再補畫面；若只把技術用於讓舞臺更漂亮，便未充分發揮其潛力，影像應參與情境和故事發展、幫助演員表達情感。人民藝術家阮進勇認為數字技術是必然趨勢，但須從各劇院設施、人力、觀眾對象和藝術類型特點出發，兼顧創新與保護本色。

數字化保存與版權問題

越南文化體育與旅遊部電子政務與數字化轉型局副局長武玉貞認為，數字技術應用不止於創新排演、提升作品質量或宣傳吸引觀眾，還須與數字化、保存和長期弘揚藝術價值相結合；劇院應主動把數字化和數據庫建設納入活動計劃，例如用圖像、3D模型等方式保存和介紹木偶。她還提醒把內容放到數字環境時須關注版權和信息安全，防止被非法複製或利用。

座談會的判斷

在“數字技術在表演藝術活動中的應用—實踐提出的問題”座談會上，專家認為數字技術正擴展舞臺空間，把影像、聲音與演員動作結合以革新敘事和觀眾體驗，同時強調舞臺價值不在炫目的視覺效果，而在技術如何幫助講述文化故事、豐富藝術語言。人民藝術家陳麗麗提出，發展表演藝術技術須與數據系統、標準和優先投資目錄掛鉤，區分共享基礎設施與各作品專用技術，以避免昂貴設備投入後利用不足。