韓越內容產業論壇“Korea – Vietnam Content Connect 2026”在胡志明市舉行,聚集韓國與越南的娛樂公司、藝人管理機構和製作方代表。活動隸屬“Korea Spotlight 2026”框架,由韓國文化體育觀光部(MCST)主導、韓國創意內容署(KOCCA)主辦。與會者圍繞越南音樂市場潛力、越南文化走向國際的策略,以及粉絲社群和知識產權(IP)帶來的商業機會交換意見。

論壇設置三項重點議題:發展越南藝人、為國內音樂產業搭建基礎,以及參考韓國模式的經驗。在首場討論中,發言者分析音樂消費行為的變化、開發知識產權的潛力,以及發展國內音樂產業所需的條件。

InQ International首席執行官Michael Choi表示,越南音樂市場近年變化迅速。他回憶2017年首次到越南工作時,音樂節目規模通常較小,主要以免費發票為主;如今觀眾已願意為娛樂節目和演唱會支付可觀費用,顯示公眾購買力上升。

DatVietVAC內容戰略總監丁氏南芳認為,越南擁有文化特色豐富、人口年輕、數字平臺普及等優勢,隨著生活水平提高,公眾對音樂和娛樂內容的需求也在增長。她提到《Rap Việt》等節目的吸引力以及售票演唱會、音樂節增多,但認為越南音樂產業仍處早期階段,仍有較大開發空間。

在版權方面,Vieent首席執行官Long Nguyễn評價越南對知識產權的認識正出現積極變化,2026年管理機構對該領域關注增多,藝人和唱片公司也主動了解如何保護、開發和發展知識產權。韓國WithUs Entertainment首席執行官Jiyong Kim則認為,越南不只是K-pop藝人演出的市場,也有發展本土音樂產業的潛力,韓國娛樂企業需採取適合各市場特點的方式,與越南信譽良好的夥伴合作是建立長期業務的重要因素。

關於越南音樂走向國際,丁氏南芳認為藝人應在民族文化基礎上建立自身特色,而非追隨或複製海外成功模式;要參與國際競爭,藝人需具備全球思維同時保留地方特色。她分享DatVietVAC曾在美國拉斯維加斯舉辦演出,團隊約200人、近30名藝人,觀眾多為僑胞和留學生,本地觀眾約佔5%至10%;今年重返拉斯維加斯,期望繼續擴大國際觀眾群,目標是在約5年內使越南觀眾與本地觀眾比例趨於平衡。

在藝人管理與長期合作方面,丁氏南芳指出,合作不應只停留在單次合作舞臺,也不應只為利用彼此粉絲擴大覆蓋;藝人需要投入時間瞭解對方文化和市場,才能產出具有疊加價值的產品,這需要雙方投入時間、精力和資源。

談及演出市場經營,丁氏南芳表示,現場演出正成為全球音樂產業的重要領域,越南個人演唱會增多、藝人主動籌辦專場,顯示演出市場出現積極變化。但她指出,DatVietVAC超過一半節目仍依靠品牌贊助免費舉辦,即使售票節目也大多依賴贊助;與韓國等更成熟市場相比,越南演出市場尚未達到僅靠票房收入自負盈虧的水平,一些觀眾規模尚不大的藝人即便演唱會售罄,若無品牌合作也可能虧損。

Jiyong Kim表示,WithUs Entertainment旗下藝人更多舉辦粉絲見面會而非大型演唱會,他希望今後通過在越南舉辦粉絲演唱會或與越南藝人合作,擴大在越活動,促進韓國藝人與越南觀眾交流。