韩国组合BigBang于10月24日和25日在河内美亭国家体育场举行两场演出,共吸引约9万人次观众,成为越南迄今规模最大的国际音乐活动之一。演出前两日,即10月22日和23日,大量歌迷已聚集在美亭体育场区域兑换手环、办理入场手续,不少来自其他省市和国外的观众提前安排行程、预订机票和住宿。

旅游平台Trip.com公布的数据显示,10月23日至26日期间飞往河内的机票预订量较去年同期增长74%。这一数字被用于说明国际音乐演出对航空、住宿等服务需求的外溢效应。同一报道还提及,2023年7月BlackPink在河内的两场演唱会售出67443张门票,上座率达100%,票房收入近1370万美元,约合3310亿越南盾以上。

据组委会介绍,10月25日晚的安保与安全工作动员了近2000名人员,包括河内市公安局、机动警察、各坊公安、职能力量、主办方专业安保团队以及大量志愿者。报道指出,美亭国家体育场容量大、票档和观众区域划分多,现场组织不仅涉及舞台、音响、灯光和演出系统,还要求主办方、安保力量与服务部门之间统一运作。

围绕演出市场的后续效应,传播专家、Le Bros主席黎国荣表示,越南演出市场规模和质量均在快速增长,节目数量增加、观众付费意愿提高,舞台技术和粉丝互动日益受重视,已形成能够承担多个组织环节的创意导演、艺人和技术人力队伍。但他同时指出,市场规模仍有限,各环节之间联结不够紧密,节目质量难以保持稳定。

越南英国大学(BUV)演唱会与娱乐系主任弗拉基米尔·安查克博士认为,越南在“注意力经济”方面表现较好,但“情感经济”尚未充分发展。他提出“legacy leveraging”概念,即优化活动的生命周期价值,主办方不应只设计数小时的演出,而应设计演出结束后的价值链和后续影响,为社区和地方经济带来长期收益。

导演越秀认为,近期演唱会热潮确实存在,但目前主要为艺人、主办方乃至演出场地所属物业方创造了经济指标,尚未与旅游经济紧密结合,未对地方产生广泛的经济影响,市场仍以内需为主。他还表示,市场只有国际明星主动将越南列入正式世界巡演日程,才算真正成熟。音乐人、制作人杨琴则指出,票房数据仍模糊,缺乏说服力和统一性,直接影响对真实售票能力、盈利效率和行业可持续性的评估。

报道提及,关于发展越南文化的第80-NQ/TW号决议将文化产业确定为新的增长动力,目标到2030年贡献GDP的7%;《文化产业发展法》草案正提交国会审议。在此背景下,如何将演唱会的“热度”转化为可持续的经济价值成为讨论焦点。