韓國組合BigBang於10月24日和25日在河內美亭國家體育場舉行兩場演出,共吸引約9萬人次觀眾,成為越南迄今規模最大的國際音樂活動之一。演出前兩日,即10月22日和23日,大量歌迷已聚集在美亭體育場區域兌換手環、辦理入場手續,不少來自其他省市和國外的觀眾提前安排行程、預訂機票和住宿。
旅遊平臺Trip.com公佈的數據顯示,10月23日至26日期間飛往河內的機票預訂量較去年同期增長74%。這一數字被用於說明國際音樂演出對航空、住宿等服務需求的外溢效應。同一報道還提及,2023年7月BlackPink在河內的兩場演唱會售出67443張門票,上座率達100%,票房收入近1370萬美元,約合3310億越南盾以上。
據組委會介紹,10月25日晚的安保與安全工作動員了近2000名人員,包括河內市公安局、機動警察、各坊公安、職能力量、主辦方專業安保團隊以及大量志願者。報道指出,美亭國家體育場容量大、票檔和觀眾區域劃分多,現場組織不僅涉及舞臺、音響、燈光和演出系統,還要求主辦方、安保力量與服務部門之間統一運作。
圍繞演出市場的後續效應,傳播專家、Le Bros主席黎國榮表示,越南演出市場規模和質量均在快速增長,節目數量增加、觀眾付費意願提高,舞臺技術和粉絲互動日益受重視,已形成能夠承擔多個組織環節的創意導演、藝人和技術人力隊伍。但他同時指出,市場規模仍有限,各環節之間聯結不夠緊密,節目質量難以保持穩定。
越南英國大學(BUV)演唱會與娛樂系主任弗拉基米爾·安查克博士認為,越南在“注意力經濟”方面表現較好,但“情感經濟”尚未充分發展。他提出“legacy leveraging”概念,即優化活動的生命週期價值,主辦方不應只設計數小時的演出,而應設計演出結束後的價值鏈和後續影響,為社區和地方經濟帶來長期收益。
導演越秀認為,近期演唱會熱潮確實存在,但目前主要為藝人、主辦方乃至演出場地所屬物業方創造了經濟指標,尚未與旅遊經濟緊密結合,未對地方產生廣泛的經濟影響,市場仍以內需為主。他還表示,市場只有國際明星主動將越南列入正式世界巡演日程,才算真正成熟。音樂人、製作人楊琴則指出,票房數據仍模糊,缺乏說服力和統一性,直接影響對真實售票能力、盈利效率和行業可持續性的評估。
報道提及,關於發展越南文化的第80-NQ/TW號決議將文化產業確定為新的增長動力,目標到2030年貢獻GDP的7%;《文化產業發展法》草案正提交國會審議。在此背景下,如何將演唱會的“熱度”轉化為可持續的經濟價值成為討論焦點。














