胡志明市近日舉行“VPOP-NEXT：科技與靈魂相遇”活動，三位講者圍繞科技對音樂產業的影響分享看法，討論集中在藝術思維在創作中的作用、數字平臺連接藝人與聽眾的能力，以及作品獲得公眾接受後如何維持長期價值。
指揮家童光榮在活動上演奏多種樂器，以此說明同一首作品可以因演繹方式不同而呈現不同體驗。他表示，GarageBand、Logic Pro、FL Studio等工具可以輔助創作和製作，但不會決定藝人能否成功，成敗取決於本人對音樂的理解、知識基礎和學習過程。他還提到將越南傳統音樂與說唱、電子樂、交響樂等當代類型結合的可能。
曾擔任環球音樂中國國際營銷副總裁的丹尼·沈從產業角度談到，應推動音樂市場朝類型多元和建設聽眾社群的方向發展。他認為，儘管科技和人工智能開闢了新可能，人的創造力和文化中的真實性仍是最重要的因素；一首熱門歌曲可以帶來良好起點，健康的生態才能讓音樂持續傳播並長期存在。
TikTok Live越南代表劉夢璇介紹數字平臺在拉近音樂與公眾距離方面的作用：短視頻幫助聽眾發現新歌和新藝人，直播則為藝人提供表演、交談和與聽眾直接互動的空間。講者們共同提到科技擴大了創作和接觸聽眾的機會，但情感、藝術思維、文化身份以及藝人與公眾的連接能力，仍是音樂發展中的重要因素。
活動還表彰了Rising-Z 2026的獲獎者，SingK、Ngọc Dũng和Hannah分獲冠軍、亞軍和季軍。該比賽面向大學生，旨在尋找和培養越南Z世代年輕人才。頒獎後，SingK演唱了《閃耀越南》，這首歌曲由人創作，節拍部分有人工智能參與生成。
丹尼·沈在談到將越南音樂和藝人推向國際市場時表示，這不只是音樂問題，還涉及產業如何打造和發展一名藝人。他以K-pop為例，稱其從新人、突破期到超級明星的每個階段都有細緻規劃；但他強調音樂始終是最重要的基礎，從製作、聲音到作品能否跟上世界音樂潮流都取決於此，同時藝人面對媒體和與聽眾連接的形象也需精心準備。
越南中文社
